Answering Artist Career Questions from the PxP Community

Respondiendo preguntas sobre la carrera de artistas de la comunidad PxP


En esta publicación de blog, me gustaría compartir algunas de las preguntas que he recibido de los artistas con los que he trabajado a través de mis sesiones de escritura y consultoría. ¡Obtenga más información sobre biografías de artistas, currículums y propuestas para galerías a continuación!

Pregunta del artista:

Tengo una pregunta sobre la biografía del artista, como concepto. El enfoque parece diferir entre los artistas; algunos tienen una historia práctica de educación y desarrollo artístico, mientras que otros tratan la biografía como una declaración pero en tercera persona.


Respuesta de la galería:

Esta es mi opinión basada en mis años como curadora, escritora y galerista. Honestamente, es aburrido de mi parte tener la misma información en la biografía y en la declaración. Cuando descubro y quiero aprender sobre un nuevo artista, quiero hacer exactamente eso: aprender algo nuevo . Que no te digan lo mismo una y otra vez. También siento que es una oportunidad perdida por parte del artista, especialmente cuando se trata de hacer conexiones con escritores, curadores, etc. Esta es una oportunidad para que te conozcan más. ¿Por qué no aprovecharías la oportunidad para decirles algo más, algo diferente sobre ti? Prefiero que la biografía sea corta si un artista está al principio de su carrera (unas pocas oraciones) en lugar de que esté rellena con pelusa adicional (es decir, la misma información sobre su trabajo que ya han compartido en la declaración) .

Pregunta del artista:

He tenido éxito vendiendo mi arte en línea durante casi una década. Normalmente salgo con 4 a 5 colecciones al año con cada serie que incluye 10-15 pinturas originales. Utilizo tanto mi lista de correo de más de 1000 coleccionistas como mi cuenta de Instagram para anunciar mi trabajo a posibles clientes. Vender exclusivamente a través de la tienda de mi propio sitio web me ha funcionado maravillosamente hasta hace poco. Ahora, con la disminución del alcance de Instagram, me encuentro interesado en trabajar con galerías por primera vez.

Mi problema es este... cuando se trata de escribir mi currículum de artista, ¿cómo transmito años de éxito vendiendo mi trabajo como artista profesional con una experiencia limitada de trabajo con galerías?

Respuesta de la galería:

¡Entiendo tus frustraciones! De hecho, escribí una publicación de blog que cubre muchas de estas preocupaciones para All She Makes aquí está el enlace a la publicación en su sitio web: https://www. allshemakes.org/blog/1-5d935

Para hacer algunos puntos del artículo específicos para usted:

1. Recuerda que un CV/currículum es solo una parte de su presentación a una galería y ciertamente no es el enfoque principal. La prioridad es siempre la calidad del trabajo y cómo encaja dentro de su programa. Los precios y dónde se encuentra en su carrera también son consideraciones, pero son secundarias. Con eso en mente, sus imágenes y su sitio web deberían ser sus principales preocupaciones y, si bien tener un currículum escrito profesionalmente es clave, no necesariamente me estresaría demasiado sobre lo que está o no está en él.

2. Si tiene exhibiciones con galerías, incluso si son solo algunas, enumérelas primero. Solo asegúrese de formatearlos en consecuencia. Aquí hay una plantilla de currículum de artista fácil si necesita ayuda.

3. Luego, enumeraría sus lanzamientos en línea como si fueran exhibiciones en línea. Trate de formatearlas de manera similar a las exposiciones en persona.

4. Si aún no está seguro de cómo se percibirá su currículum o le preocupa que afecte su revisión de manera negativa, sea transparente y envíelo directamente en el correo electrónico cuando los contacte con sus materiales de envío. ¡Creo que exactamente lo que me dijiste en tu correo electrónico inicial explica tu situación de una manera clara y concisa! No me desanimaría como galerista.

Esta parte es lo que quiero decir: He tenido éxito vendiendo mi arte en línea durante casi una década. Por lo general, lanzo de cuatro a cinco colecciones al año y cada serie incluye de 10 a 15 pinturas originales. Utilizo tanto mi lista de correo de más de 1000 coleccionistas como mi cuenta de Instagram para anunciar mi trabajo a posibles clientes.

Lo único que podría agregar para que esto sea aún más atractivo para una galería son los datos de ventas. ¿A menudo se vende o casi se vende? Incluso si eso fue en años anteriores, vale la pena señalar que básicamente viene con una audiencia integrada de compradores potenciales (¡aunque el punto es que le presentarán nuevos!).

5. Por último, lo insto a que considere esto... ¿una galería que lo juzgaría por no haber exhibido con galerías anteriormente o por tener un currículum que no tiene logros 'tradicionales' o reconocimientos con los que realmente valga la pena trabajar? La relación de la galería tiene que funcionar en ambos sentidos y debe ser mutuamente beneficiosa. Estas asociaciones funcionan mejor cuando se basan en la confianza y el respeto en ambas cosas lados No todas las galerías son iguales, pero te prometo que hay muchas buenas que no lo pensarían dos veces antes de trabajar contigo en función de tu experiencia y talento.


Pregunta del artista:

Creé una plantilla para enviar por correo electrónico a las galerías con las que estoy interesado en trabajar. Idealmente, incluiría una línea al principio sobre cómo he visitado la galería o visto su exposición reciente, pero si no he tenido la oportunidad de hacer ninguna de las dos cosas, por ejemplo, si la galería está ubicada en otro estado, ¿qué ¿recomendarias?

Respuesta de la galería:

Cuando te acercas a una galería que nunca has conocido, los elogios sinceros siempre son una buena forma de iniciar una conversación. También he oído hablar de un artista que recoge una pieza de la galería (incluso algo pequeño) para que aprendan tu nombre. Esto realmente ha sucedido conmigo. Para ser claros, aún habría trabajado con ellos incluso si no hubieran comprado algo, pero mostrar apoyo en cualquier forma es un buen gesto que será apreciado. Por ejemplo, puede suscribirse a su lista de correo (+ respondiendo una vez a un boletín) y seguir en línea (+ ¡dejando algunos comentarios amistosos!), lo que también hace que aprendan su nombre sin tener que gastar $. .

Pero a mí personalmente, me gusta ver la investigación. ¿Puedes encontrar un artículo de prensa que hayan hecho y comentar sobre una de sus respuestas con las que resonaste o decir algo sobre un programa que curaron hace un tiempo? La otra cosa a tener en cuenta es la puntualidad. ¿Acaban de abrir un espectáculo de paisaje o abstracto? Entonces puedes decir: ¡Me encantaría ser considerado cuando planifiques el próximo! ¿Publicaron sobre tener un año exitoso? Luego, puede decir cómo respeta la forma en que manejan su negocio y agradecería la oportunidad de trabajar con ellos en el futuro. ¿Han mencionado que pronto se exhibirán en una feria en su área? Deséales éxito, di que eres local y pide un pase para poder asistir (y presentarte). Intenta usar lo que sea que estén hablando ahora para engancharlos.

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Las ilustraciones ilustradas están disponibles por Manty Dey .