Curator Picks by Svitlana Martynjuk of All SHE Makes

Choix du conservateur par Svitlana Martynjuk de All SHE Makes

Nous avons invité Svitlana Martynjuk, une artiste ainsi que la PDG et fondatrice de All SHE Makes à sélectionner la prochaine série de Curator Picks de notre émission anniversaire "ONE".

À propos de Svitlana :

"Je suis née et j'ai grandi dans la belle région de la capitale occidentale de Rivne, en Ukraine. Je suis artiste, fondatrice et PDG de All SHE Makes - un répertoire en ligne augmentant la visibilité des femmes artistes du monde entier.

J'ai déménagé aux États-Unis où j'ai terminé mes études en beaux-arts, en psychologie et en gestion stratégique. Inspiré par l'esprit humain et fasciné par la nature, je suis un voyageur dans l'âme et j'apprécie l'expérience à travers l'interaction et l'exploration des complexités de la diversité des gens. Actuellement, je travaille et réside dans le Michigan."

À propos de toutes les marques SHE :

Les femmes artistes restent considérablement sous-représentées à travers le monde. Fondée par l'artiste Svitlana Martynjuk , notre objectif est d'offrir un espace organisé pour localiser des femmes artistes de n'importe quel coin du monde.

Il existe de nombreux endroits où trouver des talents, mais aucun où les femmes artistes professionnelles ne peuvent être découvertes par discipline ou par lieu. Étant donné que les femmes artistes sont extrêmement sous-représentées dans les galeries et les musées, les recherches de talents laissent une majorité alarmante de femmes artistes non découvertes, à moins que les organisations ne s'engagent à apporter l'égalité dans le monde de l'art.

Il est extrêmement difficile de trouver une communauté si vous êtes également nouveau dans la région, et nous faisons la promotion de notre répertoire auprès d'un éventail d'organisations artistiques mondiales qui pourraient ou non déjà soutenir la visibilité des femmes dans les arts. Notre collaboration la plus récente a impliqué le WWF (World Wildlife Fund) et sa campagne pour promouvoir l'amour de la nature à travers l'art, où des millions de personnes ont pu voir le travail incroyable de nos artistes.

Visitez le site Web de l'organisation pour en savoir plus sur l'adhésion!

Ses choix !

Jessica Alazraki
Chiot sur gris
14 x 18 pouces

Huile à bord
2019

Svitlana dit : « La technique de Jessica attire sans aucun doute mon attention sur ses peintures. travail au pinceau. Ses peintures sont à la fois douces et audacieuses."

Déclaration de l'artiste : " Nous aimons tous les chiens. Ce sont nos compagnons - nous partageons avec eux nos vies et nos secrets les plus intimes. Ils sont devenus des symboles de soutien émotionnel et représentent quelque chose de mignon et d'adorable ; ils sont emblématiques pour nous.

Dans mes peintures, je recrée des chiens sans trop de description. Je cherche quelque chose de brut et d'audacieux pour capturer leur essence. Je limite le dessin et j'utilise de la peinture pour faire tout le travail. La texture provient d'une surface désordonnée et les choix de couleurs sont toujours intenses et spectaculaires. J'essaie d'obtenir le look le plus pictural possible. Mes portraits de chiens sont chargés et ont une énergie unique qui crée du caractère malgré la destruction de leur forme anatomique standard. "

Erika Stearly
Appartement n ° 101 d'Angela à Seattle
12 x 9 x 1 pouces

Aquarelle et acrylique sur panneau
2019

Svitlana dit : "Le travail d'Erika est très intime et personnel. Ses pièces nous permettent de jeter un coup d'œil dans les espaces vulnérables et les paramètres les plus intimes que nous n'avons pas souvent l'occasion d'explorer. Ces pièces d'intérieur sont parfaitement capables de se tenir seules ou d'être regroupées. sur un mur de galerie."

Déclaration de l'artiste : " Nommé à l'aide de l'adresse des résidences représentées, je peins les espaces où vivent les gens. Convaincu que plusieurs approches de la peinture sont valables, l'imagerie de mon travail équilibre une impulsion à rendre fidèlement les objets ménagers contre le l'accent mis sur la main de l'artiste.La combinaison de l'abstraction et de la représentation romantise ces espaces d'une manière qui invite le spectateur à construire son propre récit de la scène.

Au fil des années, j'ai développé une technique de techniques mixtes qui me permet de combiner les caractéristiques de l'aquarelle et de la peinture acrylique. Des formes délicates peuvent être rapidement esquissées ou de grands blocs de couleur peuvent être affinés avec des crayons aquarelle. La peinture acrylique plus épaisse peut recouvrir entièrement les passages existants et conserve ses coups de pinceau. L'utilisation simultanée des deux types de peinture produit une gamme plus nuancée d'effets picturaux."

Juliana Naufel
Monde vulnérable
2,5 x 2,5 pouces

Broderie sur photo
2019

Svitlana dit : « Le travail de Juliana exprime la vulnérabilité cachée dans la reconnaissance du poids de notre passé. C'est un doux rappel qu'il est possible de réparer la fondation défectueuse qui a été construite tout en honorant son existence. Nous venons tous d'horizons différents et portons des bagages différents avec nous. , mais cette pièce nous rappelle les possibilités qui s'offrent à nous."

Déclaration de l'artiste : "Je crée mes pièces parce que je suis sur un chemin de guérison. En cousant de nouvelles histoires sur des photographies oubliées depuis longtemps, j'ai trouvé ma voix et découvert comment utiliser mon propre pouvoir pour surmonter les traumatismes et mieux prendre soin de moi. C'est quelque chose que moi seul peux faire ; je n'ai peut-être pas choisi de vivre un traumatisme tout au long de ma vie, mais j'ai maintenant le choix, le pouvoir et la responsabilité de me guérir et de pardonner ce qui s'est passé dans mon passé. Je suis passionné par les choses qui prennent force de leur propre fragilité ; comprendre que ce que la société considère généralement comme une fragilité est en fait tout le contraire m'intrigue beaucoup. Les portraits montrant la vulnérabilité, la tendresse et l'affection sont mes préférés pour travailler. Broder des photographies peut sembler subtil et délicat, cependant , pour moi, c'est une pratique puissante et curative. Je perce des trous et suture à travers des souvenirs oubliés, un acte qui ne peut être défait."